Sisältö

• Askeleet
• Yhteisökysymykset ja vastaukset
• Vinkkejä
• Varoitukset
• Tarvittavat asiat

Muut osiot

Älykäs tanssimusiikki tai IDM on suosittu musiikkilaji, jonka ovat tehneet suosittuja taiteilijat, kuten Aphex Twin, Autechre ja Squarepusher. IDM käyttää häiriöttömiä ja synkopoituja biittejä yksinkertaisilla melodioilla kappaleiden tekemiseen, joita on mielenkiintoinen kuunnella ja joiden kanssa on helppo tanssia. Jos haluat yrittää tuottaa omia IDM-kappaleitasi, voit säveltää ne helposti kotona musiikkiohjelmiston avulla. Koska IDM on kokeellinen tyylilaji, pelaa eri rytmeillä ja äänillä, kunnes löydät haluamasi. Kun olet valmis, voit jakaa kappaleen maailmalle!

Askeleet

Osa 1/4: Studiolaitteiden hankkiminen

1. 

   Lataa digitaalinen äänityöasema tietokoneellesi. Digitaaliset audiotyöasemat tai DAW: t ovat ohjelmia, joissa voit toistaa ja tallentaa musiikkia ilman muita erityislaitteita. Voit valita monista DAW-tiedostoista riippumatta siitä, mitä käyttöjärjestelmää tietokoneesi käyttää. Joitakin suosittuja vaihtoehtoja ovat Garageband, Logic, FL Studios, Pro Tools ja Ableton. Jos sinulla on Mac, Garageband on ilmainen ja hyvä aloittamiseen. Muuten FL Studios on yksi edullisimmista vaihtoehdoista ja toimii Windowsissa tai Macissa. Kokeile muutamia ohjelmia, jotta voit testata niitä ja nähdä, minkä käyttöliittymän haluat.
   • Jotkut DAW: t ovat ilmaisia, kun taas toiset voivat maksaa jopa 200–300 USD. Lataa kokeiluversiot ennen niiden ostamista, jotta voit tutustua ohjelmaan.
   • DAW: n valinta riippuu henkilökohtaisista mieltymyksistä, joten valitse se, jonka kanssa tunnet olosi mukavimmaksi.

2. 

   
   
   Osta studiokuulokkeet, jotta kuulet tarkimman äänen. Etsi korvakuulokkeita, jotka peittävät korvasi kokonaan, jotta ne estävät muun äänen. Varmista, että kuulokkeet ovat studiolaatuisia, muuten ääni saattaa olla hieman vääristynyt ja voi vaikuttaa sekoitukseesi. Aina kun työskentelet musiikkisi parissa, käytä kuulokkeita tietokoneen kaiuttimien sijaan.
   • Voit saada studiokuulokkeet noin 100 dollaria USD.
   • On okei, jos käytät tavallisia kuulokkeita tai nappikuulokkeita musiikkia tehdessäsi, jos sinulla ei ole varaa hankkia studiolaatuisia.
   • Voit käyttää myös studiomonitoreja, vaikka huoneesi akustiikka saattaa tehdä äänestä mutaisen.

3. 

   
   
   Hanki MIDI-näppäimistö, jos haluat toistaa musiikkiasi fyysisesti. MIDI-näppäimistöt yhdistetään suoraan tietokoneeseesi, jotta voit toistaa ja tallentaa niitä suorana. Monilla DAW-laitteilla on myös erilaisia ​​ohjelmistovälineitä, joten voit käyttää näppäimistöä syntetisaattoreiden, kitaroiden ja jopa rumpujen soittamiseen. Etsi näppäimistöä, jossa on noin 30 näppäintä, jotta voit soittaa useilla oktaaveilla muuttamatta asetuksia.
   • Jos sinulla ei ole MIDI-näppäimistöä, sinun on napsautettava ja vedettävä muistiinpanoja kappaleeseen manuaalisesti eikä pelata niitä.

Osa 2/4: Rumpurytmin luominen

1. 

   
   
   Aseta snare-osumat jokaisen mitan 2. ja 4. lyöntiin. Luo DAW-rummun ohjelmistoinstrumentti ja avaa pianorulla, jossa voit vetää ja pudottaa nuotteja lyömäsi.Etsi pianorullanuoteista haluamasi virvelirumpu ja aseta hitti jokaiselle 2. ja 4. rytmille. Jatka snare-osumien lisäämistä koko projektin ajan.
   • Tämä auttaa pitämään vakaan ja tutun rytmin kuuntelijan palaamaan läpi kappaleen. Voit lisätä lisää virvelirumpuääniä näiden nuottien välille myöhemmin, jotta biitti kuulostaa monimutkaisemmalta.
   • DAW: lläsi on useita ohjelmistoinstrumentteja, joista voit valita, joten kokeile erilaisia ​​ääniä nähdäksesi, mikä rumpusetti pidät parhaiten.

2. 

   Tee tasainen bassorumpukuvio, jotta syke säilyy. Voit lisätä bassorummun olemassa olevaan ohjelmisto-instrumenttiin tai luoda erillisen raidan sille. Voit tehdä bassorumpukuviosi lyöntiäsi tai tehdä siitä rytmin, jotta ne näyttävät arvaamattomammilta ja mielenkiintoisemmilta. Kokeile bassokuviota kappaleen ensimmäisessä mitassa, kunnes löydät haluamasi. Toista sitten tämä malli koko kappaleen ajan.
   • Sinun ei tarvitse tehdä bassorummun kuviosta liian monimutkaista heti. Jos olet jumissa, yritä lisätä rumpu kunkin toimenpiteen 1. ja 3. lyöntiin yksinkertaisen aloituskohdan saamiseksi.
   • IDM-kappaleilla ei ole määritettyä rakennetta, ja ne yleensä yhdistävät samat jaksot, joten et muuta ritua eri jakeille, kuoroille tai siltoille.

3. 

   Lisää nopeita, synkopoituja hi-hat -symbaaleja, jotta saat häiriöttömän rytmin. Etsi hi-hat-näyte ohjelmisto-instrumenteistasi ja luo uusi kappale, joka kuulostaa parhaiten kappaleellesi. Lisää satunnaisia ​​1/8 tai 1/16 muistiinpanoja jokaiselle mittaukselle, jotta kappaleelle napsautettaisiin kuvio. Pelaa ympäriinsä erilaisia ​​nuotteja, kunnes olet tyytyväinen kokonaissykkeeseen. Voit jopa muuttaa ja säätää hi-hat-kuviota jokaisen snare-osuman välillä saadaksesi siirtyvän, epäjohdonmukaisen rytmin, joka tekee kappaleestasi kokeellisemman.
   • Voit esimerkiksi laittaa hi-hat-nuotit lyöntiä varten ensimmäiseksi mittaukseksi ja siirtyä heittämään pois lyönnistä seuraavaan.
   • On hyvä, että sinulla on satunnainen hi-hat-kuvio, koska virvelillä ja bassorummulla on tasainen ura.

4. 

   Laita basso ja ansa täyttää satunnaisesti koko rytmin. Rumputäytteillä lisätään nuotteja, jotka luovat mielenkiintoisempia kuvioita muuttamatta jo säveltämääsi rytmiä. Yritä lisätä 16 tai 32 nuottia snare- ja bassorumpusi pianorullaan tekemiesi lyöntien väliin. Vaihda kunkin täytteen kuvio ja nuotin pituus, jotta kappaleesi ei kuulosta ennustettavalta. Voit lisätä kuvioon niin vähän tai niin monta täytettä kuin haluat, joten lisää niitä, kunnes olet tyytyväinen kokonaissykkeeseen.
   • Voit kokeilla sisällyttää muita rumpuääniä, kuten tomeja, rimshoteja ja symbaaleja lisätäksesi kappaleeseen enemmän vaihtelua.

5. 

   Yritä laittaa näytteet äänimerkistä ja valkoisesta melusta ajoissa rumpujen kanssa. Etsi verkosta näytteitä valkoisesta kohinasta, äänistä, äänitehosteista ja äänimerkistä, jotka sisällytetään kappaleeseesi, jotta se kuulostaa kokeellisemmalta. Sijoita äänitehosteet satunnaisesti koko kappaleeseesi, jotta ne asettuvat joko ansaan tai bassorumpuun. Kokeile erilaisia ​​yhdistelmiä ja äänikerroksia, kunnes löydät jotain, josta olet tyytyväinen.
   • Varmista, että käytät vapaasti käytettäviä näytteitä ja äänitehosteita, jotta et varasta toisen taiteilijan töitä.
   • Äänitehosteet lisäävät kappaleeseesi myös ympäristön melua, jotta se kuulostaa täydellisemmältä.
   • Yritä laittaa äänitehoste itsestäsi kappaleen viimeiseen kolmasosaan. ilman muita välineitä sen erottamiseksi. Esimerkiksi Four Tetin ”Parallel Jalebi” käyttää sooloääninäytettä ennen rumpurytmin palauttamista.

Osa 3/4: Melodioiden kirjoittaminen

1. 

   Tee sointuja piano- tai syntetisaattorityynyillä taustameluina. Koska IDM on kokeellinen tyylilaji, kullekin kappaleelle ei ole olemassa standardisoittoja. Kokeile erilaisia ​​piano- ja syntetisaattoriohjelmistoinstrumentteja löytääksesi äänet, jotka pidät eniten ja sopivat mielialaan, jota yrität kaapata musiikkiin. Tee erillinen kappale valitsemallesi instrumentille ja pudota nuotit projektiin. Jos haluat tehdä musiikkia, jolla on kevyempi ja onnellisempi tunne, valitse soinnuillesi merkittävä eteneminen. Jos haluat jotain, joka kuulostaa pahaenteisemmältä tai surullisemmalta, valitse sen sijaan pieni sointu.
   • Jos käytät MIDI-näppäimistöä, voit painaa Tallenna-painiketta ja toistaa sointuja suorana.
   • Joissakin DAW: issa on laajennuksia, jotka auttavat sinua valitsemaan musiikkisi sointuportaat. Etsi DAW-laitteellasi valikko, joka on merkitty laajennuksilla, jotta näet, onko sellaista saatavilla.
   • Useimmat IDM-kappaleet käyttävät samoja sointuja ja silmukoita koko kappaleessa pienillä muunnelmilla. Voit esimerkiksi pitää samat soinnut, mutta vaihtaa instrumentin kappaleen puolivälissä.

2. 

   Kokeile erilaisia ​​syntetisaattori- tai pianolinjoja päämelodialle. Ajattele mielialaa, jonka haluat kaapata IDM-musiikillasi, ja kokeile muutama virtuaalinen piano- ja syntetisaattorijohto nähdäksesi, mikä kuulostaa sinulle parhaiten. Luo projektillesi uusi ohjelmistoinstrumentti melodiallesi. Käytä sointujasi muistiinpanoja tehdessäsi melodiaa, jotta äänet eivät törmää tai kuulosta väärältä. Soita rytmiä ja sointuja taustalla, jotta voit kokeilla melodiallesi erilaisia ​​tempoja ja sovituksia nähdäksesi, mikä sopii parhaiten.
   • Koska rummuilla ja bassoilla on yleensä raskaampi ääni, yritä pitää melodia kevyellä. Kuuntele Jon Hopkinsin ”Emerald Rush” saadaksesi ideoita siitä, miten tasapainottaa kevyt melodia ankarammilla taustan sävyillä.
   • Kun löydät melodian, yritä toistaa sitä eri ohjelmistoinstrumenteilla koko kappaleen ajan lisätäksesi vaihtelua. IDM: ssä pidät melodian muistiinpanot monta kertaa samoina koko kappaleelle pienillä muunnelmilla nuotteihin täällä ja siellä.
   • Musiikkia kirjoitettaessa on paljon kokeiluja ja virheitä, joten älä masennu, jos sinulla on vaikeuksia keksiä jotain heti. Harjoittele ja pelaa, kunnes löydät jotain, joka napsahtaa paikalleen.

3. 

   Luo bassolinjoja käyttämällä sointujen juurihuomautuksia. Etsi bassoääni ohjelmisto-instrumenteistasi ja luo sille uusi kappale. Tarkista, mitä nuotteja käytät kullekin soinnullesi ja käytä niitä bassoosi, muuten kappaleella voi olla dissonanssi. Sinulla voi olla yksinkertaisia ​​muistiinpanomalleja kokonaisia ​​mittauksia varten tai voit kokeilla erilaisia ​​kuvioita ja synkopaatiota lisätäksesi kappaleeseen lisää kerroksia. Kokeile paljon erilaisia ​​malleja ja huomaa etenemiset nähdäksesi, mikä sopii parhaiten kappalesi tunnelmaan.
   • Voit sisällyttää useita bassokappaleita, jotta ne kuulostavat täydellisemmiltä ja lävistävämmiltä lopullisessa miksauksessa.
   • Yritä avata kappaleesi vain bassolinjalla ja rummuilla, ennen kuin esität melodian. Kuuntele inspiraatiota Floating Pointsin kappaleesta kuten “LesAlpx”.

4. 

   Kerroksen sykkivät syntetisaattorit taustalla lisääksesi kiinnostusta kappaleeseen. Etsi syntetisaattoriääni, joka on erilainen kuin melodiallesi, jotta äänet eivät kilpailisi. Lisää uusi kappale projektiisi ja pudota nuotteja joka 1/8 tai 16 lyöntiä kohti, jotta se sykkii jatkuvasti kappaleen läpi. Kokeile käyttää samoja sointujasi sointuistasi ylemmissä ja alemmissa oktaaveissa täyttämään kappaleesi.
   • Nämä ovat hyviä ääniä lisätäksesi kappaleen puoliväliin tai kolmeen neljäsosaan.
   • Jos haluat tehdä pulssin arvaamattomammaksi, yritä laittaa joitain nuotteja hieman lyömättömäksi rytmin synkronoimiseksi.

Osa 4/4: Musiikin viimeistely ja jakaminen

1. 

   Laita kaiku instrumenteihisi lisätäksesi melua. Napsauta yksittäistä instrumenttiraitaa ja etsi valikko tai painike, jonka otsikko on ”Tehosteet”. Avaa Kaiku-vaihtoehto efektipalkista avataksesi säätö. Kun lisäät kaikua, äänet kaikuvat ja kestää kauemmin. Jos haluat, että instrumenteillasi on lyhyt, staccato-ääni, vaimenna ne kääntämällä kaiku alas.
   • Jotkut DAW: t antavat sinun myös simuloida eri muotoisia huoneita, mikä muuttaa äänen kaikua ja haalistumista kappaleessasi.
   • Voit yleensä tehdä muutoksia kullekin yksittäiselle nuotille, jotta yhdellä nuotilla voi olla paljon kaikua ja seuraavalla vain vähän.

2. 

   Lisää instrumentteihin modulaatio, jotta ne kuulostavat hienoimmilta. Modulaatio tarkoittaa instrumentin äänenvoimakkuuden ja tehosteiden säätämistä siten, että niillä on vaihtelevat äänet. Avaa instrumenttirata ja etsi modulointipainike. Napsauta muistiinpanoja, joita haluat muokata, ja säädä tasoja muuttaaksesi niiden äänenlaatua. Lisää modulaatiota tekee instrumentista yleensä äänettömämmän ja kokeellisemman, kun taas vähemmän modulaatiota ylläpitää kantaa ilman vaikutuksia.
   • Voit lisätä useita modulaatioita yhteen nuottiin, jotta se heiluttaa edestakaisin.
   • Ei ole oikeaa tapaa säätää modulaatiota, joten jatka säätämistä, kunnes olet tyytyväinen siihen, miten se kuulostaa koko kappaleessa.

3. 

   Panna instrumentteja kaiuttimien väliin, jotta ne kuulostavat tasapainoisilta. Kaikkien instrumenttien pitäminen keskellä voi tehdä äänestä mutaisen eikä se erotu yhtä paljon. Etsi Pan-painiketta jokaiselle instrumenttiraidalle ja säädä niitä hieman vasemmalle tai oikealle. Kun laitat laitetta toiselle puolelle, se on vähemmän kuultavissa toisella puolella. Kokeile asettamalla instrumentit kaiuttimien välille nähdäksesi, mikä antaa sinulle täydellisen äänen.
   • Voit asettaa instrumentit panoroimaan myös eri nuottien välillä, jotta kuulet ne erillisiltä puolilta.

4. 

   Säädä kappaleen äänenvoimakkuuden tasot niin, että ne eivät ylitä toisiaan. Etsi DAW-laitteesi mikseri, jossa on yleensä joukko liukusäätimiä tai painikkeita, jotka säätävät kunkin instrumentin äänenvoimakkuutta. Toista kappaleesi kuulokkeista ja nosta tai laske instrumenttien tasoa hitaasti, jotta ne ovat tasapainossa. Varmista, ettei mikään instrumenteista ylitä toisiaan, muuten et voi kuulla selkeästi niihin tekemääsi työtä.
   • Voi kestää jonkin aikaa löytää täydellinen sekoitus kappaleellesi. Kun säätösi antavat kappaleellesi vain erilaisen äänen sen sijaan, että parantaisit sitä, lopeta miksaus.

5. 

   Vie kappaleesi MP3- tai WAV-tiedostona. Valitse DAW: n Vie-valikko, jotta voit käsitellä ja jakaa kappaletiedostosi muiden ihmisten kanssa. Jos aiot ladata kappaleen verkossa tai käyttää sitä videossa, valitse MP3, koska sen tiedostokoko on pienempi. Muussa tapauksessa valitse WAV-tiedosto, koska sillä on aidoin ääni eikä sitä pakata.

6. 

   Lataa musiikkisi verkossa, jotta muut voivat kuunnella sitä. Jos et halua maksaa rahaa ja haluat vain jakaa musiikkiasi, lataa kappale kappaleille kuten Soundcloud, Youtube tai Bandcamp. Jos haluat muiden suoratoistavan musiikkiasi suosituissa sovelluksissa, kuten Spotify tai Apple Music, maksa sitten online-jakelija ja lähetä musiikkisi.
   • Lähetä musiikistasi sosiaaliseen mediaan, niin ystäväsi ja perheesi voivat myös kuunnella sitä!

Yhteisökysymykset ja vastaukset

Vinkkejä

• Kuuntele muita IDM-artisteja ja musiikkia saadaksesi vaikutteita musiikkisi sisällyttämiseen.
• Kysy mielipiteitä musiikistasi ystäviltäsi ja perheenjäseniltäsi, kun teet sitä saadaksesi palautetta.

Varoitukset

• Vältä melodioiden tai muiden kappaleiden käyttämistä tekijänoikeuksilla, jotta et varastaisi toisen artistin sisältöä.

Tarvittavat asiat

• Tietokone
• DAW-ohjelmisto
• Kuulokkeet
• Studiomonitorit
• MIDI-ohjain (valinnainen)