Sisältö

• Askeleet
• Yhteisökysymykset ja vastaukset

Muut osiot

Hyvän rock-kappaleen pitäisi asettaa kuuntelijat reunaan. Sen pitäisi saada heidät haluamaan tehdä jotain vaarallista, taistella järjestelmää vastaan ​​ja pitää hauskaa. Jos haluat kirjoittaa rock-kappaleen, joka tekee kaiken, sinun on tiedettävä, miten aivoriihi, miten kirjoittaa sanoja ja kuinka säveltää klassista rock-musiikkia. Kun olet tehnyt, voit räjäyttää katon tilastasi aivan kuten ammattilaiset!

Askeleet

Osa 1/3: Aivoriihi-ideoita kappaleellesi

1. 

   Päätä laulusi teemat. Rock on ärtyisä, vihainen ja autoritaarisuuden vastainen. Yleisimmät teemat rock-musiikissa ovat kapina, vapautuminen, sukupuoli ja huumeiden käyttö. Romanttinen rakkaus on myös genren valtava teema. Käytä omia kokemuksiasi inspiraationa. Jos haluat, että rokkikappaleesi kuulostaa aidolta, sinun on tiedettävä, miltä tuntuu käydä läpi kirjoittamasi asiat.
   • Esimerkiksi John Lennonin kappale "Cold Turkey" kertoo hänen kokemuksestaan ​​lopettaa heroiini.

2. 

   
   
   Keksi kappaleellesi otsikko. Kuuntele tarttuvia lauseita tosielämässä, etsi niitä kirjoista ja varo niitä TV-ohjelmissa ja elokuvissa. Kirjoita muistiin kaikki muistiinpanot muistikirjaan tai puhelimeesi. Näistä lauseista voi tulla laulusi otsikko, ja tämä nimi voi olla perusta sanoillesi kuorossa ja jakeissa.

3. 

   
   
   Ajattele koukku otsikkosi perusteella. Pelaa ympärillesi otsikkoideoitasi ja erilaisia ​​melodioita nähdäksesi, pystytkö keksimään jotain erityisen tarttuvaa. Kun olet tehnyt, se voi olla koukku, kappaleen osa, joka tarttuu kuuntelijoiden päähän ja pysyy siellä, koska se on notkea ja mieleenpainuva.
   • Nopea nyrkkisääntö koukun tarttuvuuden määrittämiseksi: jos lyyrinen tai melodinen lause tarttuu päähän, se todennäköisesti tarttuu muiden ihmisten päihin.
   • Esimerkiksi muunnelma Rolling Stonesin kappaleen "Paint It Black" otsikosta toimii osana koukkua: "Näen punaisen oven ja haluan sen maalatuksi mustaksi."

Osa 2/3: Laulujen sanojen kirjoittaminen

1. 

   
   
   Rakenna kuoro koukun ympärille. Koska koukku on tarkoitettu mieleenpainuvaksi, sinun tulisi laittaa se kuoroon niin, että se toistuu mahdollisimman paljon. Yleensä muusikot asettavat koukun kuoron alkuun tai loppuun tai käyttävät sitä kirkon sitomiseksi molemmille puolille. Kuorosi sanoitusten tulisi rakentaa koukku ja käsitellä kappaleen aiheita epämääräisesti.
   • Esimerkiksi David Bowie -kappaleen ”Starman” kuoro esittelee kappaleen koukun ”Taivaalla odottaa tähtiä” kuoron ensimmäisellä rivillä.

2. 

   Kirjoita kappaleen ensimmäinen jae. Vaikka kuoro saattaa olla epämääräinen, jakeidesi tulisi sisältää erityisiä esimerkkejä ja konkreettisia kuvia. Rakenna kuorossasi esiteltyihin aiheisiin jakeessa olevilla sanoituksilla, jotka antavat kuulijoille vakaamman käsityksen siitä, mistä kappaleessasi on kyse.
   • Esimerkiksi "Ota se pois" ensimmäisessä jakeessa The Donnas laulaa "Olen toisella juomallani / Mutta minulla on ollut muutama ennen / yritän kovasti ajatella / Ja luulen, että haluan sinut lattialla."

3. 

   Kuvioi kappaleen 2 muuta jaetta ensimmäisen jälkeen. Kun olet asettanut kappaleen rytmin ja lyyrisen sävyn ensimmäisessä jakeessa, sen pitäisi olla melko helppoa keksiä kaksi muuta jaetta. Muiden jakeidenne tulisi lisätä ensimmäisessä jakeessa esitettyihin tietoihin pitäen samalla rytmi ja tapaus.
   • Esimerkiksi "Kun kyyhkyset itkevät", toisessa jakeessa Prince laulaa "Unelmoi, jos pystyt sisäpihalle / Kukinnan violettien valtameri / Eläimet lyövät uteliaita poseja" samalla rytmillä kuin ensimmäinen jae.

4. 

   Ajattele sillan sisällyttämistä. Silta on kuin toinen kuoro kappaleessasi: se käsittelee aiheitasi epämääräisesti, mutta lisää jotain uutta ja odottamatonta, mikä hajottaa yksitoikkoisuuden kuuntelijoille.
   • Esimerkiksi Heartin ”Barracuda” -silta käyttää erilaista rytmiä erottua muusta kappaleesta: ”” myy minulle, myy sinulle ”pyöriäinen sanoi / sukeltaa syvälle pelastaaksesi pääni / sinä luulen sinäkin sait bluesin. "

Osa 3/3: Musiikin säveltäminen kappaleellesi

1. 

   Päätä rytmi ja lyö. Rytmisi ja rytmisi määräytyy pitkälti sen mukaan, minkä rock-tyylin haluat tehdä. Punk-rockilla on nopeampi ajo-rytmi, raskasmetalli käyttää 4/4-aikakirjoitusta (biitti on neljäsosa, joka kestää 1 sekunnin ja 4 lyöntiä mittaa kohden), reggae-rock synkopoidaan (biittejä soitetaan rytmiltä).
   • Hae verkosta saadaksesi selville haluamasi rytmin ja rytmin, jota haluat soittaa.

2. 

   Käytä virta sointuja. Monet tunnetuimmista rokkikappaleista käyttävät voimakuuluja perinteisten sijasta, jotta musiikilla olisi vähemmän sileä, särmikkäämpi ääni. Voiman soinnut muodostetaan sormittamalla sointu pää nuottiin ensimmäisellä sormellasi kitarasi ylimmässä kielessä ja painamalla sitten kolmannella ja neljännellä sormellasi 2 ylimmän kielen alla olevaa jousea 2 nauhaa kitaran kaulassa .
   • Esimerkiksi G-virtapiiri muodostettaisiin painamalla ylintä merkkijonon kolmatta nauhaa ja sitten ylemmän merkkijonon alla olevaa 2 merkkijonoa viides nauhaa.
   • Esimerkiksi Nirvanan kappale "Smells Like Teen Spirit" käyttää voimakkuuksia E: lle, A: lle, G: lle ja C: lle.
   • Power-soinnut ovat erityisen suosittuja grunge-musiikissa.
   • Happorock-kappaleissa käytetään samantyyppisiä sointuja, mutta ne vääristävät sointuja käyttämällä vahvistimeen kiinnitettyä vääristymäpedaalia.
   • Toisaalta indie-rock pyrkii saamaan tasaisemman, pehmeämmän äänen ja saattaa jopa käyttää perinteisiä sointuja.
   • Glam rock käyttää myös tasaisempia ääniä ja pyrkii kokeilemaan kokonaan muiden tyylilajien musiikkia.

3. 

   Aloita sähkökitaralla ja lisää sitten muita klassisia rock-instrumentteja. Sähkökitarat ovat olleet rock-kappaleiden perusta alusta asti. Kun kirjoitat kappalettasi, käytä sähkökitaraa säestyksenä ja auta melodian kehittämisessä. Kun olet kirjoittanut kappaleen, voit lisätä soittimia, kuten rummut, bassokitaran ja näppäimistön.
   • Muista myös lyödä kitaraa kuin yrität rikkoa jouset. Rock-musiikki ei ole rock-musiikkia ilman tuhoavaa tunnelmaa.
   • Esimerkiksi Funk Rock korostaa raskasta biittiä bassokitarasta ja rummuista.
   • Laulaja-lauluntekijät, kuten Joan Armatrading, keskittyvät yleensä voimakkaasti melodioihin, kuten kitaraan ja pianoon, ja käyttävät muita instrumentteja enimmäkseen vain täydellisemmän äänen saavuttamiseksi.

4. 

   Esitä instrumentaalisoolo. Jokaisessa mahtavassa rock-kappaleessa on tappaja-instrumentaalisoolo, melkein aina sellainen, jossa on sähkökitara. Jos haluat kirjoittaa soolosi, soita vaa'oilla kappalesi avaimessa ja yritä lisätä kappaleitasi melodiaksi. Kokeile erilaisia ​​yhdistelmiä nähdäksesi mitä keksit ja tee mitä voit osoittaa todella taitosi.
   • Erityisesti psykedeelinen rock sisältää pitkät, improvisoidut instrumentaalisoolot, yleensä sähkökitaralla.
   • Punk rock puolestaan ​​pyrkii näkemään instrumentaalisooloja sekä vaatimattomia ja tarpeettomia.
   • Esimerkiksi Guns N ’Roses -kappaleen” Sweet Child O ’Mine” ikoninen kitaraosa on yksinkertainen muunnelma asteikosta, jonka Axl Rose kuuli kitaristi Slashin soittavan harjoituksissa.

Yhteisökysymykset ja vastaukset

Haluan perustaa bändin normaalilla kitaralla ja laulajalla. Voinko tehdä tämän?

Kyllä ehdottomasti! Sillä ei ole väliä mitä tai kuinka monta instrumenttia yhtyeessä on. Voit tehdä hienoa musiikkia vain kitaristin ja laulajan kanssa.

Mikä olisi parempi oppia ensin rock-kappaleiden oppimiseksi? Harmonium tai sitar?

Molemmat ovat epätavallisia valintoja rock-musiikissa. Heillä on hyvin erilaiset sävyt (äänet), joten kuuntele molempia ja päättele, mikä sopii paremmin sävellettäviin sävelmiin sekä laulu- ja lyyrityyliisi.

Voiko bändi olla ilman kitaristia. Ääni tulee vain DJ: ltä?

On monia bändejä, joissa ei ole kitaristeja - tämä on ehdottomasti toteutettavissa. Kitara on kuitenkin keskeinen instrumentti rock-musiikissa, joten rock-musiikin kirjoittaminen ilman sitä on todellinen testi luovuudellesi.

Tarvitseeko sinun käyttää kitarassa sointuja vai voisitko käyttää vain kieliä?

Soinnut ovat yleisempiä, ja niiden laulaminen voi olla helpompaa, koska niillä on täydellisempi ääni ja enemmän nuotteja (joten sinulla on suurempi valikoima vaihtoehtoja ilman, että kuulet avainta), mutta voit ehdottomasti vain soittaa yksittäisiä nuotteja, jos haluat.

Onko oikein kirjoittaa kappaleita pianolle ensin?

Kyllä, pianista alkaa hyvin monia rock-kappaleita - ja jopa punk-, metal- ja hip-hop-kappaleita.

Haluan perustaa bändin ystävieni kanssa, mutta vain yksi heistä voi soittaa näppäimistöä ja pianoa. Mitä muut voivat tehdä?

Muut voivat valita oppimisen soittimen, kuten basso, kitara tai rummut. Monet bändit ovat aloittaneet joukon ihmisiä, jotka tuntevat vain yhden instrumentin keskenään, kuten The Gories (joka muutti soittimiensa tiedosta ainutlaatuisen punk-blues-äänen ensimmäisen albuminsa julkaisuhetkeen mennessä). Tai he voisivat osallistua toisella tavalla - How to Destroy Angels -jäsenenä Rob Sheridan oli vastuussa visuaalista eikä musiikista (vaikka hänellä oli panosta bändin ääniin).

Yritän oppia bassoa. Voinko silti kirjoittaa kappaleita?

Kyllä, myös monet basistit kirjoittavat kappaleita. Koska on todennäköisempää, että teet bassoosasta mielenkiintoisemman kuin kitaristi tai pianisti, kappaleillasi olisi etu moniin siellä oleviin materiaaleihin.

Voiko instrumentaalisoolo toimia hyvänä koukuna?

Se varmasti voi. Enter Sandmanin alkuriffi on ainakin yhtä paljon koukkua kuin kuoro. Muita hyviä esimerkkejä instrumenttikoukkuista ovat Smoke on the Water by Deep Purple, Plug In Baby by Muse ja Pieces of Truth Foxoxo Hottubsilta.

Voitko perustaa bändin vain yhdellä henkilöllä?

Kyllä, monet bändit alkavat tällä tavalla. Nine Inch Nails oli vain yksi henkilö (plus kiertävät muusikot tarvittaessa) 80-luvulta vuoteen 2016! Cloud Nothings oli aluksi myös vain yhden miehen bändi, ja Panic! Diskolla ja Veilit vähennettiin yhdeksi jäseneksi useita kertoja.